HESSIE

SOLO SHOW À LA FIAC OFFICIELLE - STAND C17 LES DOCKS – CITÉ DE LA MODE ET DU DESIGN

Entrée principale : 34 Quai d’Austerlitz, 75013 Paris Entrée VIP : 36 Quai d’Austerlitz

Vernissage le mardi 20 octobre de 15h à 21h, en présence de l’artiste, sur invitation. Ouverture au public du mercredi 21 au dimanche 25 octobre 2015 de midi à 20h.
Signature du catalogue par l’artiste sur le stand C17 de 19h à 20h, pendant la nocturne du vendredi 23 octobre.

Communiqué

Du 15 octobre au 28 novembre 2015, la galerie Arnaud Lefebvre est heureuse d’annoncer l’exposition rétrospective de l’artiste Hessie, retraçant un parcours créatif de plus de quarante années autour d’un corpus de soixante-dix Å“uvres sur tissu, inédites et restaurées. C’est ainsi à l’occasion de deux expositions — à la galerie et à la FIAC Officielle — que nous vous invitons à redécouvrir l’étonnante broderie de cette grande artiste, entre minimalisme et poésie visuelle.

Hessie travaille la broderie. Elle s’est faite connaître dans le contexte féministe français des années 1970, notamment grâce aux articles d’Aline Dallier parus dans Opus International, puis grâce à l’exposition « Combative Acts, Profile and Voices — An Exhibition of Women Artists from Paris », organisée par la même critique à la galerie A.I.R. de NewYork en 1976. Elle a aussi bénéficié d'une exposition personnelle au Musée d’Art moderne de la Ville de Paris en 1975.

Sa broderie, dont on peut souligner non sans ironie qu’elle est une « activité de femmes », consiste majoritairement en des compositions de fils blancs ou de couleurs sur tissu de coton écru. Ce procédé, servant ici un intérêt minimaliste, proche des préoccupations de Supports-Surfaces, couvre un impressionnant répertoire de formes. Elle intitule ses séries tour à tour : « Grillages », « Bâtons pédagogiques », « Bactéries », « Végéta- tions », « Écritures », « Trous », « Points cousus », « Boutons », etc. Sa technique de la broderie peut aussi s’étendre à d’autres média dans ses « Déchets-collages » ou ses « Machines à écrire ».

Chez Hessie, le motif et le support sont de même nature et s’engendrent mutuellement. Face à ses compositions abstraites, on décèle une exacte adéquation entre le processus — celui d’une lente répétition sérielle, presque d’une transe — et l’obtention de la forme. Ce que Hessie donne à voir, c’est son procédé de fabrication où technique et motif vont de pair.

Personnalité complexe et en retrait, Hessie livre un art silencieux. Il reste cependant profondément relié à son époque : son art s’adresse à une humanité qui souffre et il en raconte la grandeur. D’où la thématique de la survie, celle du geste élémentaire et, sans doute, de la part universelle en chacun de nous.

Cette rétrospective, portée par trois événements majeurs : une exposition personnelle, une présentation à la FIAC et la publication d’un catalogue, est l’aboutissement de près d’une année de travail pour la galerie, suite à la découverte d’œuvres inédites n’ayant pour la plupart jamais été montrées. En effet les pièces, conservées dans de mauvaises conditions, ont nécessité un important travail de restauration, initié dès le début de l’année 2015.

Le corpus, de près de soixante-dix pièces, couvre une période de 1969 à nos jours et concerne un large éventail des séries jalonnant la carrière de l’artiste.

De cet ensemble, aujourd’hui restauré et mis en lumière, se dégage une remarquable contemporanéité. C’est l’actualité pressante de son « Survival Art » que nous vous proposons de redécouvrir.

L’exposition personnelle à la galerie et la présentation monographique de Hessie à la Fiac Officielle ont été conçues en complément, de façon à présenter les Å“uvres les plus représentatives des séries jugées essentielles de l’artiste.

Enfin, le catalogue répond à un besoin urgent de documenter et de contextualiser son travail, ce qu’entreprennent de faire les diverses contributions récentes, la plupart des textes d’archives écrits sur Hessie depuis les années 1970 et plus de quarante illustrations.